自给自足 乐在其中 城市里的空中“田园梦”

《福建日报》2025年6月(yuè)5日第08版 这是中国工艺美术行业标杆性的一场盛会。5月30日至(rìzhì)6月2日，2025中国工艺美术博览会在福州(fúzhōu)举办，全国各地2000多家参展(cānzhǎn)单位、50多个特色展团汇聚福州。 这也是对近年来福建工艺美术领域工作成果的一次集中(zhōng)展示。全省351家单位参展，展区面积达1．1万平方米，创下历届之最；在“百鹤杯”工艺美术设计(shèjì)创新大赛(dàsài)中，福建展团获奖总数(zǒngshù)占全国总数的27．7％，创下历史最好成绩。 闽江之畔，以雕塑工艺、漆艺、工艺陶瓷(táocí)、工艺花画、竹草藤编织、金属工艺品、古典工艺家具等为代表的福建(fújiàn)工艺美术，携手国内其他非物质文化遗产，深入探寻(tànxún)中华文化瑰宝的传承脉络与发展(fāzhǎn)路径。当传统造物法则在当代复兴，当代工艺美术如何适应新的文化需要和社会需求？如何更好(gènghǎo)进一步凝聚共识，延续中华文脉？ 匠心铸华彩，妙手著新篇。透过这场盛会，透过福建工艺美术产业的(de)“守”与“变”，让我们共同思考工艺美术的时代(shídài)新命题。 大渡潮涌，铁链(tiěliàn)在风中剧烈晃动，面临着生与死的考验，桥上的士兵神情坚毅，誓要完成(wánchéng)渡桥任务…… 在2025“百鹤杯”工艺美术精品展上，一件(yījiàn)用岫岩玉水墨丹青料雕刻(diāokè)而成的作品《飞夺泸定桥》，引起2025“百鹤杯”雕刻专家组长、原苏州工艺美院(měiyuàn)院长廖军的兴趣。 博览会上展出的作品《飞夺(fēiduó)泸定桥》 “岫岩玉是一种产自辽宁的地方玉，颜色变化较多，价格不高。但作者通过创意设计巧用岫岩玉水墨丹青料的自然纹理和色彩，很好地表现(biǎoxiàn)了大渡河的激流及(jí)战争(zhànzhēng)的硝烟(xiāoyān)，并在主要的位置(wèizhì)上雕刻出铁索桥及红军勇士，整件作品自然纹理与人工雕刻浑然一体，气势磅礴，犹如一首英雄的赞歌，是一件红色题材的好作品。”廖军说。 新意盎然，是2025中国工艺美术博览会的亮点。当(dāng)传统工艺(chuántǒnggōngyì)振兴与当代设计创新双向奔赴，古老(gǔlǎo)的造物智慧在当代语境中重新发声，面貌为之一新。 来自泉州德化的兰全盛，20年来(niánlái)潜心于传统陶瓷雕塑创作。这一次，他的作品《蟳花之(zhī)梦》摘得百鹤金鼎奖。作品中，两位小女孩头戴“簪花(zānhuā)围”、身着“大裾衫”，神情生动(shēngdòng)，透出对美好生活充满着憧憬。 《蟳花之梦》摘得百鹤(bǎihè)金鼎奖。 （受访单位供图） 2025“百鹤杯(bǎihèbēi)”陶瓷专家组长谢强点评道，这幅作品体现了民俗传统与中国瓷艺的(de)有机结合。“作品用泥(yòngní)片加雕塑(diāosù)的彩绘手法创作，加入德化传统线条，精简有序，疏密对比强烈，在雕塑造型上融合德化传统捏花的装饰手法，形成粗中有细、细中有彩的装饰效果。” 透过这一场盛会，可以直观感受工艺美术鲜明(xiānmíng)的文化特质和地域特色，既(jì)深扎于当地文化土壤，又蕴含着拥抱时代浪潮的智慧。 摘得百鹤(bǎihè)金鼎奖的《山歌好比春江水》 （受访单位供图） 八闽大地，山海交响，孕育了源远流长、璀璨多元的福建(fújiàn)文化(wénhuà)。新时代(shídài)，福建艺术家(yìshùjiā)以格物致道的匠人精神开辟出崭新的造物之路。东道主福建展区内，拥有独特的石质、纹理和色彩的寿山石，其天然肌理如(rú)大地脉动；惊艳绝伦的脱胎漆器甫一亮相，其华彩就在指尖流淌，动人心魄……一场集视觉享受与文化浸润(jìnrùn)于一体的盛宴就此展开，博览会汇聚了全省(quánshěng)351家参展单位、586个展位，品类涵盖寿山石雕、漆艺、陶瓷、木（根）雕、畲族服饰等11大传统工艺门类。 不少与(yǔ)时代精神相契合的传统工艺，彰显出蓬勃的生命力。 德化陶瓷从业者(cóngyèzhě)彭成雄将(jiāng)“中国汉字＋标点符号元素”与传统陶瓷工艺巧妙结合，设计(shèjì)出中国一万个汉字艺术作品，通过瓷雕将汉字的二维线条、结构以立体的形态表现出来，呈现出近似象形文字的趣味感(gǎn)。 《十二生肖》《百家姓》系列作品(zuòpǐn)的展位前，人头攒动。去年(qùnián)，彭成雄(péngchéngxióng)正是以《汉字(hànzì)艺术·百家姓》获得百鹤金鼎奖，如今，已有近1000件汉字艺术陶瓷作品进入市场。“做属于自己的雕塑艺术语言的作品，赋予其创新的灵魂。”彭成雄说。 “天有时(yǒushí)，地有气，材有(cáiyǒu)美，工有巧。”从《考工记》的考工法则起，中国手工艺始终(shǐzhōng)秉持着“天人合一”的造物思想。在继承传统理念的基础(jīchǔ)上，当代创作者以科学精神重新诠释传统造物观，以“新意”传承千年手艺，生生不息。 在跨界融合中寻求(xúnqiú)突破 “工艺美术的(de)生命力在于创新(chuàngxīn)与传承并重，核心在于‘让工美走到寻常百姓家’。”博览会上，中国轻工业联合会会长张崇和的一番话，道出(chū)工艺美术要建立在更广阔的时代坐标系之上，融入日常生活。 “中国白”这一次将非遗(yí)传统技艺与现代动画魅力完美融合(rónghé)。德化“80后”匠人王(wáng)桂兰深入钻研动画内容、剖析人物性格特点，把动态的动画人物转化为静态的白瓷像。 “远看如纱、近看是瓷”，体现(tǐxiàn)国产动画《天官赐福》两位主角“血雨探花·花城(huāchéng)”与“太子悦神·谢怜”的两尊白瓷像，在博览会(bólǎnhuì)上吸引了众多年轻人前去打卡：“白瓷是手办的鼻祖吧，老祖宗(lǎozǔzōng)的手艺和审美从来没让人失望。” 博览会上，行业“破圈”的生动故事比比皆是：如，与游戏《崩坏·星穹铁道》官方联名、以高人气角色“饮月君(yǐnyuèjūn)”为主题的黄金摆件(bǎijiàn)；与《机动战士高达SEED》热门二次元IP联名黄金摆件；卡通人物(kǎtōngrénwù)LABUBU皮具、手捏瓷花扩香器(kuòxiāngqì)等。合作跨界、推出联名产品，已成为许多工美创作者走向市场的上佳选择(xuǎnzé)。 本届博览会上，从诸多入古(rùgǔ)出新和跨界融合的(de)作品中，记者微窥到当代工艺美术融合共生的时代演绎。 从古至今，福建人从未停止过对“福”的追求和渴望。“三福艺术(yìshù)家具”一(yī)直是“高奢”产品的代表。不用一钉一铆的仙作家具，在榫与卯的巧妙结合下，家具能严丝合缝、持久耐用。全国首位“工艺(gōngyì)家具类”中国工艺美术大师黄福华以刀为笔，精雕细琢，方寸之间，让花鸟虫鱼、山川河流、人间(rénjiān)百态等雕刻栩栩如生。 “我们(wǒmen)的作品曾亮相北京APEC领导人峰会、厦门(xiàmén)金砖会晤、米兰世博会、第44届世界遗产大会会场等，并(bìng)被中国美术馆、中国工艺美术馆永久收藏。”黄福华说。 但新时代(shídài)的工艺美术拥有不止一种“好”。为此，三福集团(jítuán)还推出(tuīchū)“三福·齐家”“三福·封面”“三福·木上”品牌，设计(shèjì)制作新中式家具，同时推出“三福·见面”文创品牌等，深受年轻人喜爱。目前，三福品牌年销售额13亿多元，高端品牌占比45％左右、大众品牌占比55％左右，为全行业提供了(le)品牌与(yǔ)设计协同发展的有益借鉴。 中国(zhōngguó)手工艺的现代化是从“尊古”中寻求突破，这是推动工艺美术创造性转化与创新性发展的路径，也是对(duì)文化消费时代需求的回应。 另一个典型代表，是加速“走出去”的(de)福建工艺美术。从历史上看，作为著名的侨乡，福建始终以一种独特的方式书写中华文化，融入世界(shìjiè)格局，是中国与世界相互(xiānghù)沟通交流的一扇窗口。 安溪藤铁工艺便是如此。从早期仅有的葡萄系列篮子，到如今涵盖(hángài)家居饰品、花园家具、圣诞礼品等多种类型，安溪藤铁工艺融合中国(zhōngguó)传统文化与异域(yìyù)文化，从安溪出发(chūfā)，2200多家藤铁家居工艺企业生产出的工艺品、家居产品销往60多个国家和地区。 正在“开花”的安溪藤铁(téngtiě)工艺品吸引观众驻足拍照。 福建(fújiàn)展区里，安溪县家居工艺商会会长黄连福正忙着接待客户，有时候他也会向小学生释疑——后者饶有兴趣地站在麋鹿、圣诞老人等藤铁作品旁(páng)，迟迟不肯离开。黄连福介绍：“将传统手工艺制作与现代产品设计相(xiāng)融合(rónghé)，对于安溪藤铁而言，只有(zhǐyǒu)你想不到的，没有这里做不到的。” 在(zài)中美关税政策最新调整(tiáozhěng)之后，福建诸多(zhūduō)公司重启美国市场供应，各车间(chējiān)正开足马力、加班加点赶订单。“最晚六七月，今年最后一批圣诞节庆的产品都要‘出海’。”黄连福说，欧美是安溪藤铁工艺品最传统的出口地区(dìqū)，但近年来这一市场逐渐饱和，企业逐渐将目光(mùguāng)投向“一带一路”共建国家、金砖国家等，根据这些国家和地区的市场需求，研发新产品，开拓新市场。 本届博览会还全面启动“上云计划”。三明馆开启“直播(zhíbō)＋展销”模式，镜头前，明溪微雕大师毛祚胜详解微雕18道工序、将乐大南坑陶瓷烧制技艺传承(chuánchéng)人陈振云推介龙窑柴烧技艺、宫廷金银器制作工艺传承人林衍航揭秘鎏金工艺……直播吸引近(jìn)5万人围观，实现“云端(yúnduān)种草”与线下销售的(de)双向联动。 让工艺美术从高悬于(yú)美术馆的小众艺术，转向融入街头巷尾的全民艺术实践，众多工艺美术从业者的新尝试，也(yě)是未来工艺美术发展的趋势和(hé)方向。 数智(shùzhì)化为产业赢得未来 惠安雕刻馆内(guǎnnèi)，一条“新质”产业链清晰可见。 “AI时代，我们(wǒmen)必须学会与机器人(jīqìrén)一起工作。”惠安建振石业有限公司的宣传册封面上，工匠伸出双手与机械(jīxiè)手臂紧紧相握，表达了石雕产业对数字技术的拥抱。 “我们投资(tóuzī)3000多万元对生产线进行提升，率先从意大利引进全球领先的自我编程(biānchéng)智能机器人——库卡，旨在建设(jiànshè)一条‘黑灯’智能石雕生产线，以低能耗(dīnénghào)、高效率的优势，将传统经验与机器技术完美结合，探索一条‘数字雕刻、数字艺术＋旅游＋研学’的工厂发展(fāzhǎn)模式。”惠安建振石业有限公司董事长曾振保说。 对于从业者而言，数字(shùzì)技术是“绿皮火车换高铁”，让雕塑家的创作更加(gèngjiā)便捷。 惠安石雕技艺传承人刘国文的学徒(xuétú)虽已达上千人，但他仍抱着学习的心态去拥抱新技术。“一件雕塑作品的出炉是一个漫长的过程，对从业者的体力、制作场地(chǎngdì)、创作(chuàngzuò)时间都有很高要求。前期采用3D软件(ruǎnjiàn)建模、平面设计图形，后续还(hái)可通过数控机械加工原料。”在(zài)刘国文看来，深耕传统，再注入文化创意，惠安石雕的灵气、文气、艺术价值和附加值随之提升。 作为“世界石雕(shídiāo)之都”，惠安石雕至今已有1600多年历史，从业人数达10万人。从硕大的碑石、城市园林雕刻、建材建筑构件，到(dào)精巧的茶具(chájù)、雕画文创作品等，惠安石雕产业(chǎnyè)因注入更多的创新因子，市场变得越来越广，产品(chǎnpǐn)的附加值也得到很大的提升。就在5月底，世界石雕产业供应链集散中心在惠安正式揭牌，标志着惠安石雕产业在转型升级的道路上又(yòu)迈出坚实步伐，为传统工艺注入数智化(shùzhìhuà)转型动能。 福建省工艺美术大师杨明正在介绍他的新作品——以南靖“四菜一汤”田螺坑土楼群为原型的寿山石雕(shídiāo)。福建日报记者 施辰静(shīchénjìng) 摄 当数智技术遇上(shàng)工艺美术(gōngyìměishù)，传统工艺美术被注入了新的生命力，这样的场面(chǎngmiàn)在博览会上不断涌现：陶瓷生产用上3D打印(dǎyìn)，现场还结合实物展示陶艺陶瓷茶具等打印案例；在互动体验区，观众可亲自操作五轴联动数控雕刻机，进行简单的雕刻和扫描体验…… 德化县韵丽陶瓷有限公司董事长许丽枝(xǔlìzhī)此次带来的代表性展品包括(bāokuò)《虚谷长馨》之“塞尔维亚凤凰花”、《逢春》4件套(jiàntào)组及(zǔjí)《芳华正茂》12件套组，正是通过现代(xiàndài)数字化技术结合中国优秀传统文化和现代美学元素而设计的。“未来工艺美术行业将迎来更广阔的发展空间，数字化技术如(rú)3D打印、AI设计将赋能传统技艺，推动个性化定制；跨界融合，如‘非遗＋科技’‘工艺＋文旅’将催生(cuīshēng)新业态。”许丽枝说。 作为漆线(qīxiàn)雕非遗传承人，国家（一级）高级技师(gāojíjìshī)、福建省工艺美术大师黄培聪带领团队在保留传统漆线雕精髓的基础(jīchǔ)上，不断突破传统工艺边界。“在未来的创作中，我们计划引入数字化(shùzìhuà)技术，例如开发AR漆线雕体验程序，实现纹样动态演绎，增强作品与(yǔ)观赏者的互动。同时，持续开展材料创新(chuàngxīn)，将新型复合材料与传统漆线雕技艺相结合。” 记者观察到，数智技术在工艺美术领域的介入(jièrù)主要有两方面，一个(yígè)是以(yǐ)AI之“脑力”指挥机械设备之“臂力”开展创作，另一个是以AI之“算力”辅助美术工作者之“笔力”开展创作。 文化强省，强在文化创造力上。无疑，当工艺美术被新质生产力所赋(suǒfù)能，“福建出品”的传世之作将不断涌现，“闽派”作品将被赋予更(gèng)多的时代(shídài)美感和创新表达。